Press(e)

Die Flamme, for soprano and violin (2017)

Sarah Maria Sun’s performance of “The Flame,” a playful piece by Thierry Tidrow, made space for both the sass of Weimar cabaret and the tightly wound vocal acrobatics characteristic of late Stockhausen.

– New York Times, Seth Colter Walls, 14.09.2018

Nils Karlsson-Däumling, eine Kinderoper (2019)

A fantastic project. From start to finish. Smartly built. Clearly told. Enthusiastically and expertly performed. […] The music of Tidrow traverses the whole spectrum of chamber music planes, from cantilena to noise, from friction to consonance, with a simple and powerful melody in the center.

Ein großartiges Projekt. Von vorne bis hinten. Klug gebaut. Klar erzählt. Enthusiastisch und kundig vorgetragen. […] Dazu die Musik von Tidrow die auf der kammermusikalischen Ebene die ganze Bandbreite abschreitet, von der Kantilene bis Geräusch, von Reibung bis zu harmonischem Zusammenklang, mit einer so einfachen wie mitreißenden Melodie im Zentrum.

– Die Deutsche Bühne, Andreas Falentin, 05.02.2019

[…] for which [Thierry Tidrow] wrote an avant-garde score abundant with the joy of music-making and with a deep understanding of illustrative sounds, drawn from a wide range of playing and singing techniques that are popular in contemporary art music. Here is yet another inspired example that contemporary sounds, be they experimental, are outstandingly effective when well-tied to an exciting story for even the smallest of children.

[…] eine vor avantgardistischer Spielfreude strotzende Partitur geschrieben hat. Mit viel Gespür für illustrative Klänge, die gerne aus dem breiten Repertoire der in der zeitgenössischen Kunstmusik gerne eingesetzter Spiel- und Singtechniken schöpfen. Und somit wieder ist auf durchweg inspirierte Weise bewiesen worden, dass zeitgenössische Klänge, seien sie auch experimentell, wenn sie in eine spannende Geschichte eingebunden werden, ganz hervorragend bei – auch ganz jungen – Kindern funktionieren.

– Westdeutsche Zeitung, Christian Oscar Gazsi Laki, 22.01.2019 

SWEET TOOTH/Sucrer le bec, for ensemble (2019)

For Tidrow, emojis and likes constitute the social sugar which our generation gorges on till morbid saturation. […] [Sweet Tooth] is made up of an amalgam of clichés that are linked together, forming a roller coaster of manufactured emotions. […] The image that Tidrow offers is clear: a child overdosing on sugar whose smile slowly warps into a monstrous grin

Pour Tidrow, les emojis et likes échangés par téléphone et ordinateur sont le « sucre social » dont notre génération se gave morbidement jusqu’à saturation. […] La composition est faite d’un amalgame de clichés sonores qui s’enchaînent en une montagne russe d’émotions manufacturées. […] L’image que propose Tidrow est claire : un enfant en surdose de sucre dont le sourire se transforme en rictus monstrueux.

-VOIR, Pierre-Luc Sénécal, 3.11.18

[…] indeed a heck of an act which reintroduces a lost dimension in musical creation: humour.

[…] effectivement un sacré numéro qui réintroduit une dimension perdue dans la création musicale : l’humour.

Le Devoir, Christophe Huss, 02.11.18

Into Something Rich and Strange, for accordion and gamba (2016)

“The piece plays with sound layers beautifully, creating a new material, indeed rich and strange, from which arise various idiomatic formulas specific to the two instruments (colorful, crescendo-decrescendo effects which swell the sound, clusters, harmonics) that are either linked or mingle, here again through resonance, breaths and echoes.”

« La pièce joue magnifiquement sur des nappes sonores créant une matière nouvelle, en effet riche et étrange, d’où surgissent diverses formules idiomatiques propres aux deux instruments (bariolages, jeux de crescendo-decrescendo « enflant » le son, clusters, sons harmoniques) qui s’enchaînent ou se mêlent, ici encore sur les résonances, les souffles et les échos sonores. »

– Le ventre et l’oreille, Anne Ibos-Augé, 16.01.2019  

“Absolutely fascinating and not only my personal favorite piece, but also the most positively unsettling track on the album”

“Absolut faszinierend und wohl nicht nur mein persönliches Lieblingsstück, sondern auch der positiv irritierendste Track auf dem Album.“

– Online Merker, Ingobert Waltenberger, 13.10.18

Der Erdriese, for soprano and piano (2016)

[…] complex, surprising, and groomed and with all sorts of stylistic means, Thierry Tidrow’s “Earth Titan” (after Christian Morgenstern) grumbles, snorts, and in the end somehow still remains cute. 

[…] Thierry Tidrows komplexer, überraschender und mit allerlei stilistischen Mitteln präparierter „Erdriese“ (nach Christian Morgenstern), der grummelt, schnauft und am Ende doch irgendwie niedlich bleibt.

– Mannheimer Morgen, Stefan M. Dettlinger, 16. April 2018